Programa de Comunicación y Reflexión Publica sobre la Ciencia

Charla abierta: Reducir, reutilizar, reciclar + Campaña de recolección diferenciada de residuos + Convocatoria audiovisual Sucesos Ambientales + recorrido guiado por la ciudad

Viernes 20 de abril a las 18hs
Auditorio Abuelas de Plaza de Mayo
Entrada gratuita con inscripción previa en rojas.sostenible@gmail.com

Reducir, Reutilizar, Reciclar:
Charla abierta a cargo de Laura Ventura, especialista y representante del Grupo Manejo Integral de Residuos Ambientales de la Universidad de Buenos Aires.
Charla de capacitación dirigida a docentes y educadores y público en general interesados en la educación ambiental.
Cupos limitados, entrada gratuita, con reserva previa vía mail: rojas.sostenible@gmail.com
Se entregarán certificados de asistencia.

Cada cosa en su lugar
Cecilia Vázquez, Coordinadora General de Cultura de la UBA presentará el lanzamiento de la Campaña de Recolección Diferenciada de Residuos del Rojas. Se instalará en cada oficina un dispositivo de tres contenedores para plástico, papel y no reciclables, respectivamente, así como estaciones de reciclado en lugares claves del CCRRR.

Lanzamiento de la Convocatoria Audiovisual Sucesos Ambientales
El objetivo de esta convocatoria internacional es colaborar con la concientización sobre las consecuencias que tienen en la vida de las personas y del planeta, los cambios que se están dando en el medio ambiente. Se seleccionará UNA PIEZA AUDIOVISUAL que tenga como disparador una o ambas de las noticias que se explicitan a continuación (1), (2) y (3). También podrán ser aceptados proyectos basados en otros sucesos ambientales que serán previamente puestos a consideración del jurado.

(1) El país que se muda
País del Pacífico se muda a causa del cambio climático.
El gobierno de Kiribati negocia comprar al de Fiyi una porción de tierra firme en el Océano Pacífico para albergar a su población, ante la temida desaparición de su territorio por la elevación del nivel del mar que causa el cambio climático.

(2) La isla de basura del Pacífico
Las grandes corrientes oceánicas, conocidas como giros, arrastran las basuras hasta acumular grandes cantidades de residuos. En mitad del Océano Pacífico existe un área denominada 'Vórtex Plástico', donde se acumulan más de cinco millones de toneladas de basura. Esta isla de basura se ha denominado también 'sopa de plástico' y fue descubierta en 1997 por Charles Moore. Según estudios realizados en la zona, su tamaño es cuatro veces el de Japón y el triple de España.

(3) Temporal en Buenos Aires
El miércoles 4 de abril un temporal azotó Buenos Aires. Los fuertes vientos, con ráfagas de viento de más de 110 kilómetros por hora, dejaron un saldo de 17 personas muertas y unas 30 mil personas sin suministro de energía eléctrica.

Espacio sostenible:
Continúa la muestra “Nuevas Especies”
Proyecto Antártida Edición 2011 fotografías de Andrea Juan.

Proyecto basado en investigaciones científicas sobre cambio climático realizadas en Antártida.

Debido a la desaparición de las barreras de hielo Larsen A y B, en los últimos 15 años en la Península Antártica, un extraordinario tesoro de nuevos especímenes se ha encontrado en las profundidades del mar de Weddell. Este ecosistema, que había permanecido estable bajo una capa de hielo durante los últimos mil años, está quedando al descubierto tras el colapso la barrera de hielo de más de 10.000 km² ……Nuevas especies con nosotros.

Mirá el video relacionado

Andrea Juan es Licenciada en Artes Visuales. Su obra se basa en investigaciones científicas y tiene un contenido reflexivo sobre el medio ambiente. Trabaja en las disciplinas de video, instalación, fotografía y obra gráfica. En el 2007 recibe la beca del Gobierno de Canadá y anteriormente la beca Guggenheim de New York, la UNESCO de Francia, Fundación Antorchas y Fondo Nacional de las Artes. Realizó residencias en Art Omi International Art Center, New York, en el Centro de Investigaciones en Artes Visuales de la Universidad de Quebec, Canadá y en el Centro de Cultura de Viena, Austria. A partir del 2004 comenzó el "Proyecto Antártida" realizando video instalaciones y performances en el continente Antártico basadas en investigaciones científicas sobre la incidencia del cambio climático en la península. Ha participando de cinco campañas antárticas y actualmente se desempeña como Jefa de Proyectos Culturales de la Dirección Nacional del Antártico, Cancillería Argentina.

Recorrido guiado por la ciudad:
Viernes 20 de abril a las 14 hs
Punto de encuentro: Monumento al Libertador en Plaza San Martín.

Se realizará un recorrido de interpretación por la ciudad para la observación de aves en parques y plazas. Dichos recorridos son una experiencia junto a un guía especializado y permiten decodificar los mensajes del espacio urbano y su relación con el medio. Docente: Roberto García Coni.

Es la sustancia más abundante de la Tierra y su cantidad no ha variado en millones de años. En nuestro Planeta hay unos 1.400 millones de kilómetros cúbicos de agua. Ocupa el 70% de la superficie de la Tierra. Se distribuye en océanos, mares, glaciares, casquetes polares, ríos, arroyos y lagos. El 97%, es salada. Sólo el 3% es dulce, más fácilmente potabilizable - siendo así apta para el consumo humano - pero solo accedemos únicamente al 1%, ya que el resto se encuentra en los polos.

Viernes 23 de marzo a las 19 horas
Muestra Nuevas Especies.
Proyecto Antártida. Fotografías 2011 de Andrea Juan.
Espacio Cultura Sostenible
Entrada libre y gratuita

Proyecto basado en investigaciones científicas sobre cambio climático realizadas en Antártida.

Diálogo Público: El agua se hace
Auditorio Abuelas de Plaza de Mayo
Entrada libre y gratuita

La artista visual Andrea Juan dialogará con Máximo Jacoby , Eduardo Wolovelsky y con el público el público presente acerca de su producción artística en relación a la sostenibilidad.

"La Ciencia y el Arte en común el pensamiento libre y creativo, aunque con diferentes matices. La Ciencia utiliza el método científico como herramienta objetiva para llegar a la demostración de una hipótesis y el arte se basa en emociones e impresiones subjetivas con la obra como productos final. Si se parte del concepto que no son antagónicas, se pueden integrar en un ambiente determinado para lograr una conjunción en la cual se transmiten obras emotivas iniciadas en el pensamiento científico."
Dr. Mariano Mérmolli
Director Nacional del Antártico

Proyecto Antartida

"La Antártida desdibuja sus contornos, los límites de hielos eternos dan paso a nuevas geografías. Las masas glaciarias se derriten y debajo de sus capas acuosas comienza a emanar gas metano que, a manera de circuito cerrado, fortalece el efecto invernadero. Los cambios climáticos se acentúan generando catástrofes inimaginadas. Masas de hielo se convierten en agua que se suma a los mares elevando sus niveles. La Antártida es el mayor desierto y, paradójicamente, la mayor reserva de agua potable del mundo."
(Extracto del Catálogo ANDREA JUAN)

Máximo Jacoby es el Coordinador del Espacio de Arte del Rojas. Nació en 1978. Vive y trabaja en Buenos Aires. Cursó estudios en la Lic en Artes (UBA). Es el creador de la UNAC (Universidad Nacional de Arte Contemporáneo), primera universidad imaginaria con funcionamiento real como obra de arte (2004 Proyecto Red de ArteBA). Es Investigador UBACyT (A cargo de la Prof. Alicia Romero). Como curador ha realizado numerosas muestras en espacios públicos y privados. Junto a Mariana Cortés creó la Casa de Arte para Juana de Arco, una nueva mirada sobre los lugares de circulación y difusión artística. Con dicho proyecto participó en las 2005/2007 de ArteBA. Es docente de la Cátedra Arte Contemporáneo I y II (IUNA), dirigidas por Rodrigo Alonso. Psicología del Arte junto a Fabiana Barreda, y Profesor Adjunto de Psicología del Arte (Titular Fabiana Barreda) e Historia del Cultura I (Titular Julio Sánchez). Dicta cursos y clínicas de arte contemporáneo en distintos espacios como Artilaria, Juana de Arco, Fundación Start, etc.Se desempeña además como crítico de arte independiente, y es redactor de la revista cultural Plan V, entre otras.

Eduardo Wolovelsky es biólogo egresado de la Universidad de Buenos Aires. Se desempeñó como profesor en diferentes Universidades Nacionales y en escuelas medias. Ocupó cargos de dirección en publicaciones sobre ciencia, tecnología y educación y coordinó diferentes programas relacionados con la enseñanza y el conocimiento público de las ciencias. Participó como conferencista y evaluador en congresos nacionales e internacionales. Es autor de numerosos trabajos de su especialidad. Publicó, entre otros libros, Los códigos de la vida (Ed. Colihue), Imágenes de la racionalidad científica (Eudeba), El medio interior. La experimentación con animales (Noveduc), Un puente entre dos culturas (Libros del Rojas) y El siglo ausente. Manifiesto sobre la enseñanza de la ciencia (Ed. Del Zorzal). Dirige la revista de ciencia Nautilus (CCRRRojas) y la colección “Los libros del Nautilus”, (CCRRRojas). Su actual campo de trabajo se centra en cuestiones relacionadas con la socialización del conocimiento científico.

Sábado 31 de marzo de 20.30 a 21.30hs

Sumate a la acción mundial "La Hora del Planeta" junto al Centro Cultural Rector Ricardo Rojas UBA. Cada uno de nosotros podemos dar una señal positiva para hacerle frente al calentamiento global. Estés donde estés apagá la luz.

Más novedades: desde 5 de marzo está abierta la inscripción a los cursos del nuevo Programa Cultura Sostenible y hasta el 16 de marzo continúa abierta la convocatoria a artistas visuales y organizaciones para exhibir trabajos documentales y de investigación en el Espacio Cultura Sostenible.

Video Instalación ‘Ciudad en Ciudad’.
Lineamientos de la complejidad urbana

Cátedra Lestard- Cajide- Janches
Facultad de Arquitectura Diseño y Urbanismo Universidad de Buenos Aires

UNIART

Inauguración:
viernes 23 de septiembre a las 18hs
Cierre: 20 de octubre
Av. Corrientes 2038 – CCRRRojas
Entrada Gratuita

La video instalación pretende ilustrar, a través de reflexiones y proyectos alternativos del taller de arquitectura y proyecto urbano, valores y conflictos que definen la cultura urbana de la ciudad de Buenos Aires.

El proyecto “Ciudad en Ciudad” se presenta a través de tres video instalaciones en tres niveles de interpretación y de análisis crítico sobre la Ciudad. Cada una de estas propuestas están referidas a: ‘lo cotidiano’, ‘lo marginal’ y ‘lo central’.

Para el taller es, por lo tanto, fundamental que este proceso proyectual posea tres condiciones de trabajo básicas:
Ser contemporáneo, ya que es en el avance de la disciplina donde se puede consolidar nuevas respuestas acordes a las circunstancias de la época, sin caer en sentimentalismos o historicismos equivocados.
Ser urbano, ya que es en la cultura urbana, donde se encuentra el futuro de una sociedad.
Ser interdisciplinario, ya que es en este dialogo donde la arquitectura consolida su complejidad y su contextualidad.

Cátedra Lestard - Cajide – Janches
Facultad de Arquitectura, Diseño y Urbanismo UBA.
Equipo de trabajo: Arq. Alejandro Borrachia, Arq. Andrés Ferrari,
Arq. Pablo Gerson, Arq. María Jesús Huarte, Arq. Hernán Maldonado,
Arq. Claudio Robles, Arq. Máximo Rohm.

I
El trabajo académico es el ámbito ideal para replantear cuestiones establecidas en la práctica profesional.

La inestabilidad que caracteriza este ámbito reflexivo permite interferir, en su desprejuicio positivo de “no-construcción”, el pensamiento disciplinar. Es este, quizás, el principal potencial del trabajo universitario, ya que es en la sumatoria y superposición de sus resultados concretos o utópicos, el lugar donde se consolida la evolución del conocimiento.

El proyecto como investigación, se reposiciona así en su autodefinida experiencia y no en el simulacro del conflicto profesional, construyendo en su pensamiento paradigmático, estrategias que anticipen, participen o modifiquen los procesos de decisión.

Muchos de los ejercicios que la cátedra eligió a lo largo de los 20 años de historia se orientaron a esta discusión dicotómica entre conceptos disruptivos y herramientas proyectuales específicas. Es por eso que el valor de sintetizar esta evolución reflexiva en una serie de reflexiones urbanas, sirve para no solo verificar hipótesis y evaluar objetivos y metodologías, sino también para re-significar el proceso proyectual en un mapa cultural propio.

II
La ciudad de Buenos Aires es el marco referencial de estos trabajos. Su estructura formal y funcional constituye la representación más acabada del fundamento cultural de nuestra sociedad. Es por eso que el taller de arquitectura liga, sus procesos de investigación al conjunto de influencias que perturban (positiva o negativamente) el esquema urbano original, determinando así, no solo un esquema formo-funcional de transformación o adaptación, sino también una metodología de comprensión y diagnóstico de los acontecimientos y patologías que conforman el conflicto metropolitano.

Los trabajos que pretenden intervenir en la ciudad es donde la dicotomía planteada en el comienzo de este texto se hace más evidente. Esto se debe a que los resultados no dependen únicamente de la definición del espacio proyectado, sino de las tensiones que las nuevas estructuras provocan.

La consolidación de este “Otro” como ámbito referencial permite, constituir no solo lo proyectado sino también lo preexistente, en un hecho cultural definido, ya que es en los “ojos ajenos” donde los estigmas son reconocidos y el prestigio consolidado.

Sobre este tema, Frederic Jameson sostiene que este “espejismo objetivo determinado en la cultura, no es una sustancia o un fenómeno propiamente dicho, ya que surge de una relación entre, por lo menos, dos grupos. Es decir que ningún grupo “tiene” una cultura solo por si mismo, la cultura es el nimbo que percibe un grupo cuando entra en contacto y lo observa [...] ese espejismo objetivo por el cual el Otro se ha formado una imagen de nosotros como poseedores de una cultura”[1] .

Es por esto que pretendemos consolidar procesos urbanos no solo por estructuras físicas reconocibles sino también por los juegos de valoraciones comparadas, que definen, en la diferenciación y la desigualdad de identidades, los sistemas de segregación del uso y de estructuración del espacio.[2]

García Canclini interpreta, en sus mapas interculturales, la simbología socio-representativa de esta producción de desigualdades y diferencias. Para él “son los hechos culturales los que funcionan como principios de selección o de exclusión urbana de determinados grupos sociales y donde las relaciones de fuerza y las leyes de interacción desigual vinculan a las clases de una misma sociedad.”[3]

Es así como la ciudad se define en un marco alternativo al configurado en la geometría abstracta, ya que es en esta repetición de acontecimientos ordinarios y extraordinarios de actividades cotidianas, donde se construye el “Urbanismo como forma de vida”. Margareth Crawford, define este modelo de construcción urbana sobre “la experiencia del hombre como hecho no objetivable y que se auto-organiza sobre eventos individuales y compartidos, y sobre rutinas banales como trabajar, descansar, moverse, comprar y comer. Esta totalidad ordinaria revela en la repetición de los ritos una trama de espacios y tiempos, una manera del ser-ahí en un contexto eventual cualificado por sus prácticas sociales, accidentes, deseos y hábitos que definen un importante número de significados sociales, espaciales y estéticos.”[4]

Los eventos de la cultura vernácula, (ya sean actividades domésticas, deportivas, religiosas o tradicionales), construyen así lugares urbanos de formas espaciales distintivas. Estas actividades son en sí mismas arquitecturas, siendo su expresión, ya sea por repetición o por renovación constante, la forma específica del espacio urbano.[5]

Es entonces en las combinatorias, contradicciones y comparaciones de estos proyectos culturales, donde se reconoce los niveles de integración comunitaria.

III
Investigar en el taller de arquitectura sobre urbanidades en conflicto es el marco ideal para definir no solo modos de intervención sino también para forzar la utilización de metodologías de trabajo fundamentadas en el espacio cotidiano como pauta conceptual.

Diseñar dentro de este espacio de todos los días permite entonces, “complementar el discurso de diseñador profesional definido en principios abstractos, cuantitativos, formales, espaciales y perceptivos, entendiendo y aceptando la vida que pasa en el lugar.”[6]

La elección del ámbito de intervención para el trabajo de investigación debe por lo tanto tener un doble objetivo, la de producir, por un lado propuestas coherentes y posibles, y por el otro la de forzar procesos de construcción de programas definidos en la elaboración de mapas subjetivos[7] , como forma de lectura de las preexistencias.

Ignasi Sola Morales en su artículo Lugares: permanencia o producción[8] , relaciona ambos conceptos, acontecimiento y lugar dentro de los parámetros deleuzianos de “acontecimiento” como lugar de experiencia. Para él “la cultura del acontecimiento es aquella que, en el momento de la fluidez y de la descomposición que lleva hacia el caos, es capaz de generar momentos energéticos capaces de cribar este caos, de tomar algunos de sus elementos para construir, desde el presente, hacia el futuro, un nuevo pliegue en la realidad múltiple. Lo que eran muchos (many), se repliega en un alguno (any) que puede detenerse en un único (one).”[9]

Bajo estas reflexiones es posible desde la arquitectura provocar transformaciones urbanas que, como propone Jameson, inventen una forma de articular entre sí las dos dimensiones que corresponden a las funciones de lo imaginario y de lo real.[10]

De esta manera la nueva forma urbana no estará basada solamente en aspectos de apariencia y configuración, sino en, como apunta Jorge Jauregui “en nociones de articulación socio-espacial, de dignificación del espacio de uso público y habitacional y de pertenencia ciudadana, ligando las propuestas futuras con los significados y los valores que la comunidad convalida, reconoce y ejercita, con el pasado que recuerda y con el futuro que anhela”.[11]

[1] Jameson Frederic. Sobre los estudios Culturales. La cultura y la libido grupal. Paidos 1998

[1] Gravano Ariel. Antropología de lo barrial. Estudios sobre producción simbolica de la vida urbana. Editorial Espacio. Buenos Aires 2003

[7] Como representar entonces esta exploración espacial asociada a modelos de reconocimiento subjetivo. Jameson en su artículo sobre la abolición de la distancia crítica, elabora sobre estas cuestiones espaciales sobre la nueva (hipótesis) forma cultural como estética de los mapas cognitivos. “El modelo que trata los problemas de la representación, no imitativa, permite por los problemas teóricos que plantea, una renovación del análisis de la representación en un nivel más elevado y mucho más complejo. Un nuevo mapa cognitivo en el más riguroso contexto de la vida cotidiana en las condiciones materiales de la ciudad, permite al sujeto individual representar su situación en relación con la totalidad amplísima y genuinamente irrepresentable, constituida por el conjunto de la ciudad como un todo. Es por eso que el mapa cognitivo exige la combinación de datos puramente vivenciales (la posición empírica del sujeto) con concepciones abstractas y artificiales de la totalidad geográfica.” Esta dialéctica cartográfica es para Jameson una alternativa de los códigos de representación y de las posibilidades de los distintos lenguajes y medios, para incluir en una nueva manera de concebir nuestra situación individual y colectiva, la dimensión de lo Simbólico.

Para Deleuze y Guattari el mapa no reproduce directamente un objeto cerrado sobre sí mismo, sino que es algo que se construye decodificando los rituales y acontecimientos, haciéndolos inteligibles. En su ensayo “que es la filosofía” lo definen como algo “abierto, conectable en todas sus dimensiones, desmontable, alterable, susceptible de recibir constantemente modificaciones. Puede ser roto, alterado, adaptarse a distintos montajes, iniciado por un individuo, un grupo, una formación social. Puede dibujarse en una pared, concebirse como una obra de arte, construirse como una acción política o una meditación. […] el mapa es asunto de performance.”

[8] Ignasi Sola Morales relaciona el concepto moderno de lugar a la reflexión de Deleuze del acontecimiento como vibración como punto de encuentro, como puntos nodales en las líneas de recorrido. El acontecimiento es para Sola Morales (partiendo de Deleuze) una aprehensión, el resultado de la acción de un sujeto que en el fluir caótico de los acontecimientos atrapa los que mas le atraen o mas le conmueven para retenerlos. Es una acción subjetiva. Produce un momento de gozo y de una frágil plenitud.